"ВРЕМЯ НОВОГО СТИЛЯ" Интервью с Дианой Родригез и Йоанди Вияурутия в Нижнем Новгороде

Диана Родригес и Йоанди Вийярутия. Время нового стиля.

19 мая, Нижний Новгород, мастерклассы Дианы Родригес и Йоанди Вийрутия окончились менее часа назад. Разговор с этими замечательными танцорами проходит в расслабляющей обстановке вечернего кафе, свет приглушен, посетителей не так уж много. Идеальное место для беседы. И юмора:

Йоанди, Диана, как вы думаете, почему латиноамериканская культура стала такой популярной в России. Ведь, в отличие от Европы, у нас в стране не так уж много эмигрантов…
Й: Ну может быть оттого, что это вкусная культура, которая многим нравится…
Д: И компенсирует то, чего нам не хватает: свободы, раскрепощения.

Вы получили профессиональное хореографическое образование на Кубе.Из каких компонентов оно складывается?
Й: Образование начинается с шести или даже с пяти лет. И изучается база: классическая хореография (балет), джаз-модерн, и постепенно, пока ты растешь, добавляется новое: акробатика, полиритмика, ритмика, традиционные танцы, салонные танцы, уличные (такие, как тимба).
Д:Конечно casino, дансон, регеттон..
Й. Также изучаются танцы других стран, например, традиции Америки или русские танцы. И когда ты учишься, тебя готовят для всего…

То есть подготавливают универсальных танцоров.
Й: Да. Конечно, самый главный акцент делается на кубинскую культуру.
А под русскими танцами что вы имеете ввиду?
Д: Сложно вспомнить. Это было так давно…
Й:Что-то напоминающее нашу руэду
Хоровод?
Д: Нет, другое название.
Кадриль?
Диана и Йоанди: Да! Кадриль!

Сейчас и в России есть преподаватели, которые очень увлечены афрокубинской культурой, занимаются преподаванием афро, румбы. Необходимо ли им получать такое же профессиональное образование, как на Кубе?
Й: Я думаю, не обязательно. Если ты пластичен, быстро учишься, если ты талантливый преподаватель, и, самое главное, неравнодушен к кубинской культуре – пробуй преподавать. Здесь важнее почувствовать сердцем, что ты это любишь и готов заниматься этим.
Но, конечно, если ты быстро растешь, если ты хочешь дальше развиваться и формировать себя, то … Почему нет? Сейчас на Кубе есть много курсов, не только по румбе, но, например, и по джаз-модернув танцевальных труппах Teatro Nacional D eCuba, Conjunto Folklorico, Yoruba Andabo. И они дают интенсив. Две-три недели , один месяц, где они могут дать все, что нужно, например, для дальнейшего преподавания афро… Совсем необязательно учиться там, в Высшей школе искусств, в течение долгого времени.

Каковы достоинства и недостатки русской системы преподавания?
Д: Афро.. У него есть своя история, свои различные направления и разные вариации …. Для того, чтобы обучать афро, в первую очередь, нужно понимать его историю, его содержание, его составляющие.. Надо знать, о чем поют, как поют и т.д. Я встречалась с такими преподавателями, которые пытались за один час показать танцорам нескольких Ориш, например. А это методологически неправильно. Надо потратить 6-8- часов для того, чтобы изучать лишь одного, потому что очень сложно ввести русского человека в этот мир, который не является его миром.
Й:Или бывает такое, когда преподаватель дает движения Чанго, показывает движения рук… И при этом не объясняет, почему Чанго совершает это движение, что он взял в эту руку, почему корпус двигается так-то и так-то, почему взгляд такой-то… Вместо этого людям дают пустые движения: «Чанго! Поехали! Раз-два-три-четыре…» Почему у Огуна есть мачете, как двигаются его плечи, что делает его правая рука- это все очень важно. Я думаю, необходимо обязательно давать немного информациии о культуре этих танцев… Вот это чувство важно: когда ученики понимают, что они делают… Иначе человек начинает двигаться, как робот.
Д: А про румбу… В румбе при обучении многи е хотят всего и сразу. На первом занятии уже делают шаги, стараются пройти все быстрее и получить информации больше… Сразу дают базовый шаг, и еще один распространенный шаг – cachan.А зачем? Важнее понимать даже ни когда и что делается, а надо чувствовать особенности культуры, надо знать теорию и историю румбы, надо понимать, что уместно в данный момент танца, а что нет… И обязательно начинать с движений корпуса, а не с шагов. Потому что эти движения корпуса, эти вариации очень важны…

А есть ли на Кубе такие школы для местных жителей, подобные нашим школам социальных танцев, для тех кто никогда, никаким танцам профессионально не учился, просто хочет танцевать на вечеринках в свое удовольствие?
Д: На Кубе существуют школы, точнее не школы, а небольшие классы, курсы, которые существуют в Casa de Cultura (Домах культуры). Там есть детские группы, есть взрослые. Туда может прийти каждый, как кружки…

Отличается ли манера танцевать тимбу в России от того, как ее танцуют в Европе, на Кубе?
Й: Тимба – это на самом деле, уличный танец… И на Кубе ее танцуют более свободно, может быть, чуть-чуть грязно. Русские танцуют ее очень аккуратно. Они только учатся,для них это незнакомо, поэтому они стараются сделать все хорошо, амплитудно, в темпе… Но настоящая свободная еще не достигается… В Европе, по-моему сейчас танцуют классично, свободно и в то же время сдержанно. Но в каждом отдельном случае это зависит еще и от личных предпочтений, и от преподавателей.

-А где кончается стиль и начинается «выпендреж»?
Й: Следите за музыкой. Она вам расскажет. В тимбе больше свободы. Ты можешь делать практически все, что хочешь. Добавил традиционные танцы, добавил чуть-чуть касино, добавил футворк. НО!ЕСЛИ ВЫ ТАНЦУЕТЕ В ПАРЕ….
Бывают мужчины, которые так стремятся понравиться, когда танцуют в паре (смеется)… они начинают вставлять много связок, узлов, поворотов, . И получается, что в этом наборе движений не видишь самого танца. Только много фигур, еще больше фигур… Я говорю в основном про парней, не про девушек. Бывает, смотришь на пару, а видно только партнера, он не дает возможность девушке жить в танце. Партнер думает: «Я крутой красавчик», а в это время окружающие думают совсем наоборот: «А как же партнерша?». И девушка думает: «Да, а как же я? Иди-ка, потанцуй один» (смеется).
Есть другой путь. К примеру, мне нравится сальса. А сальса откуда появилась? Сон, дансон, традиционные танцы, танцы для салона – вот откуда. Поэтому когда я танцую, когда музыка меня приглашает, я стремлюсь показать девушку во всей красе, как это было в дансоне. По возможности, не гоняйтесь за фишками, делайте спокойное, красивое касино. Одна фигура – девушка, одна фигура – парень: и все получится. Хороший принцип. Понимаете, да?

То есть пока есть диалог между партнером и партнершей танец имеет смысл?
Й. Да. Конечно, есть такие моменты когда энергия в музыке зашкаливает, и тогда фишки просятся сами собой. И им самое время!

А вы какие элементы вставляете в танец?
Й: Хип-хоп, реггетон, и афро, и румба, и абакуа. Все что угодно! Я иду только от музыки. Она подсказывает.

Расскажите о спектакле Viva La salsa. Как появилась идея сделать этот спектакль?
Д: Идея принадлежала Татьяне Кондрашовой, а я работала над хореографией, отчасти, занималась организационной работой. Я давала информацию о танцах, истории. В создании этого проекта принимали участие многие люди, Это общее мероприятие. Татьяна Кондрашова, Антон Щербак, конечно, Йоанди,Йадира, и еще большая группа.

Это спектакль стал своеобразным резюме. Он показал, какого уровня достигла сальса в России. На ваш взгляд, каков этот уровень по сравнению с Европой, например?
Й:Хороший уровень. Но еще не супер! Есть к чему стремиться.
Д:Уровень в Европе выше, но это потому, что там гораздо больше преподавателей--профессионалов, в первую очередь, кубинцев. К тому же у европейских танцоров больший доступ к информации, возможность ее получить…
Й:В европейских странах намного больше фестивалей и при этом не нужны какие-то визы, они могут спокойно уехать в любую страну, фестивали проходят постоянно. Райские условия!

В сальсе была мода на хип-хоп, на румбу, на тимбу, на руэду и кучу связок. А что нас теперь ждет в перспективе, может быть мода на джаз-модерн в сальсе? Или, может быть, балет?
Й: Я, честно говоря, не знаю. Я сам буду придумывать какие-то фишки (смеется).
Каждый танцор будет создавать свой стиль?
Й: Да.
Д:Появится сальса-кробатика,
Й.:Занятия, связанные с сальса-шоу, с трюками.
Й.: Мы хотим сейчас создавать новые проекты. У нас даже есть название для нашего с Дианой дуэта. «New Style».
Д: ТО что мы сейчас делаем – это революционные вещи, мы делаем это сами. Сами изобретаем и сами внедряем.

Итак, на будущих мастер-классах нас ожидают занятия по акробатике и трюкам?

Й: Да!
Д: Почему бы и нет? (смеются)

P.S. Ну что ж, господа танцоры? Кто из вас еще не умеет делать сальто с переворотом ?


Беседовала Олеся Платонова
Переводил Станислав Швецов