Крамольные мысли не для всех
Почему, собственно, сальса уже не так популярна нынче, как раньше, еще лет 5 тому назад, и народ валом валит на бачату, причем в основном сэншуал, и доколе так будет продолжаться?
И вообще, вернется ли у нас сальса на прежние позиции по популярности? И что бы такое сделать, чтобы она все-таки на них вернулась?
Ну, если по порядку… Почему бачата сегодня бьет сальсу по популярности?
Люди сегодня идут учиться сразу в группы по бачате, целенаправленно и с нуля. И уверяют при этом, что им нравится музыка. Нравится музыка…
Несколько лет тому назад Ховард Гудолл, сам музыкант и композитор, снял 4-серийный фильм «Как устроена музыка». Гудолл снимал его на протяжении 6-ти лет и на разных континентах. Это совершенно замечательный фильм, и я очень рекомендую его социальным танцорам. Так вот, говоря об истории музыки, Гудолл отмечает, что ритм — это древнейшая составляющая музыки, какой мы воспринимаем ее сегодня. Ритм, полиритмия зародились в Африке, и ритмы в огромном богатстве игрались (и танцевались) еще черт знает когда, тогда как мелодия — это более поздний вклад в музыкальную культуру человечества, и им мы обязаны европейцам. И, кстати, не в последнюю очередь христианству, поскольку в ранние Средние Века христиане были активно заняты развитием церковного протокола — литургий и хоралов. И вот, рассказывая о том, как строилась и развивалась музыка в разное время и на разных землях, Гудолл отмечает, что такое неравномерное и неравновесное развитие музыки отчасти объясняется физиологической составляющей. Есть такое наблюдение: ухо представителя черной расы легче и естественнее воспринимает ритм, ухо представителя белой — мелодию. Не стану рвать на груди рубаху и доказывать, что именно тут курица, а что — яйцо, но на сегодняшний день дело обстоит так: среднестатистический европеец предпочитает ритмически бедную, но мелодичную музыку, с желательно хорошим (но зачастую просто «сладкоголосым») вокалом. Вспомните наши белые группы по четыре человека — и на минуточку Боба Марли с двадцатью пятью чуваками на сцене, причем все из них на чем-то играли, главным образом образуя ритм-секцию и перкуссию. Понимаете, о чем я? Я веду к тому, что, отведя классической музыке с ее полифонией роль составляющей запредельно аристократического/интеллектуального воспитания отдельных немногочисленных слоев, белый европеец совершенно отвык от сложной полифонической музыки. Ухо отвыкло. Многие белые европейцы ничтоже сумняшеся удовлетворятся красивым вокалом, который в нужные моменты поддерживается парочкой мелодических инструментов, а ритм зачастую обеспечивается примитивными четырьмя четвертями, и норм.
На американских континентах все развивалось совсем иначе, поскольку — рабство, а в рабах были кто? — правильно. Свежезавезенные из Африки африканцы. Про всякие влияния, которые оказали исторические процессы на развитие тамошней музыки, я только намекаю, и, если вы люди эрудированные, поймете и сами достроите парадигму. Про возникновение блюза и джаза. И что из этого вышло, и почему их «черная» и «цветная» музыка и сегодня такая полиритмичная и полифоничная, и дай бог конца-краю этому не будет.
Так вот, про нас и наши танцы. Белые европейцы, открыв для себя в самом конце XX века кубинскую/доминиканскую музыку и танцы, были поражены. И, между прочим, это делает им честь, я считаю. Раз они смогли оценить эту полифонию и богатство ритмов, значит, вкус у них все-таки был. Первая волна увлеченных в Европе пришлась, похоже, на 2000-е годы. Белые европейцы рьяно учились танцевать и слушать тимбу, уважали доминиканскую доминикану и повально балдели от Жоржет. Танцпол тех лет, насколько я могу судить по воспоминаниям и отзывам «зубров», был куда поинтереснее — у белых людей не было выбора, они были захвачены врасплох и получили в свое пользование неразбавленную музыкально-танцевальную культуру в чистом виде, и, чтобы в этой вакханалии участвовать, приходилось тянуться. Но планка полиритмии высока, и спустя некоторое время белые человеки, подспудно, видно, понимая, что не всем будет под силу настроить на нее свое ухо, стали тихой сапой адаптировать под свои физиологические особенности полученную из-за рубежа полиритмическую музыку.
Собственно, именно этому, думается мне, мы обязаны появлением бачаты сэншуал с ее ремиксами. Жоржет прекрасна, но мастерство ее оказалось недостижимо, поскольку в целом для обычного потрясенного свежеиспеченного европейского социальщика доминиканская бачата оказалась сложна и музыкально, и танцевально. Так или иначе, через несколько лет выяснилось, что даже полиритмию, которая образуется всего лишь пятью инструментами, среднестатистическому белому европейцу обыгрывать сложно. Он зачастую чисто механически видит в ней сплошные футворки и безнадежно пасует перед ними. Поэтому в европейской среде, с нашими-то «белыми» заточенными под мелодию ушами, исподволь стала зарождаться новая бачата — европейская, где можно идти не за ритмом, а за мелодией. Все эти волны — это как раз дань нашему восприятию музыки, поскольку мы слышим в первую очередь мелодию, а значит, движения должны следовать ей и обыгрывать ее. В общем, други, надеюсь, вы поняли мысль, и на сегодняшний день мы имеем «наш ответ Чемберлену» — весьма упрощенную музыкально, с обглоданной ритмической частью и остатками перкуссии, но зато с выраженной мелодической частью европейскую «бачатовую» музыку, где весьма большая доля на сегодняшний день приходится на ремиксы. Ремиксы! Предлагаю в это вдуматься.
Безусловно, раз что-то новое появилось и развилось, или развивается, то вроде как это хорошо. Прогресс вроде как. Но в данном случае я все же не удержусь и дам этому свою личную оценку. Музыкально европейская бачата, несмотря на введение новых мелодических инструментов, а может, и как раз благодаря введению этих самых мелодических инструментов и предоставлению им ведущей роли, звучит весьма попсово, а в ритмической части так и просто скудно. Мы проиграли. В конечном итоге, массовый музыкальный вкус здорово просел, раз это тот результат, за который мы боролись. Далее, изменился эмоциональный посыл: драйв и веселье, которые дает полиритмия в доминиканской бачате, исчезли, зато у нас теперь очень романтически окрашенные вечеринки — мы ведь идем за мелодией. Выиграли ли мы? Вот не знаю. Может быть, мы бы и выиграли, если бы… Теперь держитесь. Буду говорить о танцевальной составляющей нашего европейского детища.
Наша бачата-сеншуал «ковалась» в танцевальных залах и изобреталась при большом участии профессиональных танцоров и инструкторов. (Это то, что мы называем «развитие»). На сегодняшний день это совершенно искусственный конструкт, который основан на искусственно созданной пластике, в обычной жизни не свойственной человеческому телу. Я имею в виду волны. Хотя нет. У меня, например, в детстве был ярко выраженный сколиоз, не помню уже, право- или левосторонний, и вот всякие боковые волны на тот момент, возможно, мне бы очень зашли. Может, даже естественно бы смотрелось. Но уже не проверишь. Но факт в том, что техника этих сэншуальных волн изобретена профессионалами для социальных танцоров (еще раз предлагаю остановиться и вдуматься в эту мысль, и вспомнить, кто такие социальные танцоры и как они выглядят в жизни), тогда как доминиканская бачата возникла и развивалась на улицах, подхватывалась всеми и каждым, у кого был слух и чувство ритма и действительно стала частью культуры и жизни народа, — чувствуете разницу? Мысль улавливаете?
Еще раз оттолкнемся от тезиса о том, что сэншуал изобретен профессионалами для социальных танцоров. Что такое социальный танцор? Это взрослый человек, горожанин, который в обычной жизни кем-то работает, ведет зачастую сидячий образ жизни, а вечерами (и то не каждый вечер, естественно) занимается своим хобби — танцами. Мы не раз выясняли уже, что приходящих на танцы ради танцев меньшинство, и люди в основном приходят всяко развлечь себя. То есть — вы уже видите, к чему я клоню, — на обычном городском танцполе Джудит вы, ясен пень, не увидите. Чтоб быть Джудит, надо много и упорно работать, а еще, прошу прощения, это надо родиться. Не замечали ли вы, что особенности сэншуала и любых других танцев, где главенствует мелодия, таковы, что, чтобы смотреться в них, партнерша должна быть практически идеального сложения? Вот как та же Джудит или Альба, например. Или Дезире. А если вы со стройными ногами, но, извините, у вас чисто квадратный корпус без талии и с плоской задницей? Вы можете при этом технически хорошо танцевать все эти волны — вы можете даже упахиваться в зале до звездочек в глазах, но вы никогда не будете смотреться в сэншуале. Потому что потому. Кача нет, но есть мелодия. Мелодия требует. Красота и романтика. Красота…
Зато в доминикане при любых внешних данных у партнерши есть шанс отлично смотреться. Даже наличие плоской задницы и отсутствие талии не помешает, если женщина хорошо танцует, чувствует и держит ритм, музыкальна и технична. Доминикана — это народный танец, и его танцуют все, и с талией, и без. В этой музыке есть кач. В танце под эту музыку есть кач. Главное, — чтоб в теле был кач, хорошо и музыкально танцевать. Хорошо и музыкально…
Далее, женский стиль в сэншуале. Руки. Ну, ясен пень, раз это все создано искусственно, какие тут могут быть руки. Амплитуда по-бальному, жеманные и претенциозные. Это называется «вкусные ручки», и этому специально учат на интенсивах. И по всей Европе, и у нас, конечно же, на всех адепток ставится клеймо женского стиля, и все по-женски стилистичные партнерши на видео извиваются в волнах в весьма умеренном темпе и дополняют эту двигательную красоту тем, что переносят вес с одного бедра на другое при прямых ногах и делают руками движения, заимствованные то ли из бальных, то ли из бурлеска. В принципе, если оставить видеоряд, но сменить трек на что-то просто попсовое, то любую хорошо усвоившую женский стиль в сэншуале партнершу можно брать в ночной клуб танцевать у шеста или у стены. Темп средний, танец почти статичный. Вот еще идея, девчонки: можно сползать по стене вниз, но не забывать при этом про артистизм. Соответствующее выражение лица. А ручками делать вкусно — «и манит, и манит!».
Вот такой он, женский стиль в сэншуале. Массовый. Добавьте к изложенному выше романтический настрой и мелодический накал европейских «бачатовых» треков и представьте картину. И вспомните, что это не единственный индивидуальный стиль такой у одной вас, допустим, а что вас таких жеманных и претенциозных преподавательница выучила хотя бы в количестве трети танцпола. И все со «вкусными ручками». И все это — искусственно изобретенный танцевальный продукт.
Зато популярно это сейчас у нас до потери пульса. И мы массово рады. Мы легче слышим эту музыку (ну еще бы!) и быстрее начинаем танцевать на вечеринках (эге-гей!). И я даже читала в тредах аргумент, что не только быстрее, но и — внимание! — красивее. Хотя, ребзя, с красотой, увы, здесь так же редко, как в сальсе. Ну, по всем вышеперечисленным и даже не упомянутым, вы ж понимаете. Рядовой социальщик сидит на своем офисном стуле и сутулится, и это 8 часов в рабочий день, а потом идет на занятия, где ленится и сачкует, и ходит схему вместо того, чтобы танцевать всем телом, как надо, и больше чем в половине случаев по статистике не ходит на занятия по общетанцевальному развитию, изоляции или афропластике. Откуда красоте той взяться…
Так что я сомневаюсь, что с упрощением музыкальной части и тотальной танцевальной модификацией бачаты под это упрощение и в угоду себе европейцы выиграли. Европейцы были поражены, когда открыли для себя кубинскую/доминиканскую музыку и танцы, естественно танцуемые на улицах, в барах по вечерам, на всяких праздниках и при скоплении народу, и кинулись ее учить и танцевать. Но что-то вот доминиканцы и вообще латиносы не шибко поражены бачатой, придуманной европейцами. Отдельные товарищи так вообще плюются, я лично такие видео в сети видела. Есть над чем подумать.
И здесь, как ни крути, мы упираемся в такую штуку, как вкус. Развитый или неразвитый. Или вообще безнадежный. И четенько прямо в лоб подходим к вопросу о том, вернется ли у нас сальса на прежние позиции по популярности. С ее сложной музыкой, сложной ритмикой, сложными движениями. С ее качем.
Вопрос о вкусе кажется безнадежным. Есть люди, которым вот как на 7-м километре — красиво. Искренне красиво. Есть люди, которым блатняк — зашибись, другого не надо. Нам повезло больше, и мы получили лучшее представление об эстетической стороне вещей, если мы понимаем, что это дурновкусие. Кому-то повезло, и у него от природы хороший вкус. Вот родился человек таким, с прекрасным вкусом, и это тоже как талант. Кому-то повезло меньше, и в детстве-юности его критиковали, ему пришлось обращать на эти эстетические вопросы больше внимания, прислушиваться, воспитывать себя. Развивать свой вкус. Кто-то подспудно развивал свой вкус, будучи и постарше, а кто-то постоянно над этим работает. Это такое же воспитание, как и все прочее. Когда деток отдают в балетную школу и они там под Чайковского танцуют, они это делают не потому, что им Чайковский нравится, но постоянное прослушивание такой музыки здорово развивает, и блатняк танцоры балета уже слушать не станут.
Вопросы вкуса — вещь тонкая, конечно. Но как бы это сказать… Кубинская музыка и европейские бачатовые ремиксы. Есть огромное количество людей, слава богу, с развитым музыкальным вкусом, для которых вопрос выбора здесь вообще не стоит.
Может, все-таки стоит пересмотреть кое-что? Может, есть смысл развивать себя, развивать свой вкус, учиться и приобщаться к пусть более сложным, но безусловно прекрасным вещам, с богатой полифонией, с гармоничным смешением ритма и мелодии, поскольку, когда мы идем у себя на поводу и упрощаем, это называется деградация.
И еще. Любой педагог знает, что, если планку поставить высоко и даже выше фактически оцениваемых им способностей учеников, то результат, который он получит, будет заведомо выше, а его ученики будут в итоге сильнее, чем если не верить в учеников и ставить им планку так, чтоб они ее точно взяли. Он получит посредственностей.
Предлагаю над этим подумать.
И вообще, вернется ли у нас сальса на прежние позиции по популярности? И что бы такое сделать, чтобы она все-таки на них вернулась?
Ну, если по порядку… Почему бачата сегодня бьет сальсу по популярности?
Люди сегодня идут учиться сразу в группы по бачате, целенаправленно и с нуля. И уверяют при этом, что им нравится музыка. Нравится музыка…
Несколько лет тому назад Ховард Гудолл, сам музыкант и композитор, снял 4-серийный фильм «Как устроена музыка». Гудолл снимал его на протяжении 6-ти лет и на разных континентах. Это совершенно замечательный фильм, и я очень рекомендую его социальным танцорам. Так вот, говоря об истории музыки, Гудолл отмечает, что ритм — это древнейшая составляющая музыки, какой мы воспринимаем ее сегодня. Ритм, полиритмия зародились в Африке, и ритмы в огромном богатстве игрались (и танцевались) еще черт знает когда, тогда как мелодия — это более поздний вклад в музыкальную культуру человечества, и им мы обязаны европейцам. И, кстати, не в последнюю очередь христианству, поскольку в ранние Средние Века христиане были активно заняты развитием церковного протокола — литургий и хоралов. И вот, рассказывая о том, как строилась и развивалась музыка в разное время и на разных землях, Гудолл отмечает, что такое неравномерное и неравновесное развитие музыки отчасти объясняется физиологической составляющей. Есть такое наблюдение: ухо представителя черной расы легче и естественнее воспринимает ритм, ухо представителя белой — мелодию. Не стану рвать на груди рубаху и доказывать, что именно тут курица, а что — яйцо, но на сегодняшний день дело обстоит так: среднестатистический европеец предпочитает ритмически бедную, но мелодичную музыку, с желательно хорошим (но зачастую просто «сладкоголосым») вокалом. Вспомните наши белые группы по четыре человека — и на минуточку Боба Марли с двадцатью пятью чуваками на сцене, причем все из них на чем-то играли, главным образом образуя ритм-секцию и перкуссию. Понимаете, о чем я? Я веду к тому, что, отведя классической музыке с ее полифонией роль составляющей запредельно аристократического/интеллектуального воспитания отдельных немногочисленных слоев, белый европеец совершенно отвык от сложной полифонической музыки. Ухо отвыкло. Многие белые европейцы ничтоже сумняшеся удовлетворятся красивым вокалом, который в нужные моменты поддерживается парочкой мелодических инструментов, а ритм зачастую обеспечивается примитивными четырьмя четвертями, и норм.
На американских континентах все развивалось совсем иначе, поскольку — рабство, а в рабах были кто? — правильно. Свежезавезенные из Африки африканцы. Про всякие влияния, которые оказали исторические процессы на развитие тамошней музыки, я только намекаю, и, если вы люди эрудированные, поймете и сами достроите парадигму. Про возникновение блюза и джаза. И что из этого вышло, и почему их «черная» и «цветная» музыка и сегодня такая полиритмичная и полифоничная, и дай бог конца-краю этому не будет.
Так вот, про нас и наши танцы. Белые европейцы, открыв для себя в самом конце XX века кубинскую/доминиканскую музыку и танцы, были поражены. И, между прочим, это делает им честь, я считаю. Раз они смогли оценить эту полифонию и богатство ритмов, значит, вкус у них все-таки был. Первая волна увлеченных в Европе пришлась, похоже, на 2000-е годы. Белые европейцы рьяно учились танцевать и слушать тимбу, уважали доминиканскую доминикану и повально балдели от Жоржет. Танцпол тех лет, насколько я могу судить по воспоминаниям и отзывам «зубров», был куда поинтереснее — у белых людей не было выбора, они были захвачены врасплох и получили в свое пользование неразбавленную музыкально-танцевальную культуру в чистом виде, и, чтобы в этой вакханалии участвовать, приходилось тянуться. Но планка полиритмии высока, и спустя некоторое время белые человеки, подспудно, видно, понимая, что не всем будет под силу настроить на нее свое ухо, стали тихой сапой адаптировать под свои физиологические особенности полученную из-за рубежа полиритмическую музыку.
Собственно, именно этому, думается мне, мы обязаны появлением бачаты сэншуал с ее ремиксами. Жоржет прекрасна, но мастерство ее оказалось недостижимо, поскольку в целом для обычного потрясенного свежеиспеченного европейского социальщика доминиканская бачата оказалась сложна и музыкально, и танцевально. Так или иначе, через несколько лет выяснилось, что даже полиритмию, которая образуется всего лишь пятью инструментами, среднестатистическому белому европейцу обыгрывать сложно. Он зачастую чисто механически видит в ней сплошные футворки и безнадежно пасует перед ними. Поэтому в европейской среде, с нашими-то «белыми» заточенными под мелодию ушами, исподволь стала зарождаться новая бачата — европейская, где можно идти не за ритмом, а за мелодией. Все эти волны — это как раз дань нашему восприятию музыки, поскольку мы слышим в первую очередь мелодию, а значит, движения должны следовать ей и обыгрывать ее. В общем, други, надеюсь, вы поняли мысль, и на сегодняшний день мы имеем «наш ответ Чемберлену» — весьма упрощенную музыкально, с обглоданной ритмической частью и остатками перкуссии, но зато с выраженной мелодической частью европейскую «бачатовую» музыку, где весьма большая доля на сегодняшний день приходится на ремиксы. Ремиксы! Предлагаю в это вдуматься.
Безусловно, раз что-то новое появилось и развилось, или развивается, то вроде как это хорошо. Прогресс вроде как. Но в данном случае я все же не удержусь и дам этому свою личную оценку. Музыкально европейская бачата, несмотря на введение новых мелодических инструментов, а может, и как раз благодаря введению этих самых мелодических инструментов и предоставлению им ведущей роли, звучит весьма попсово, а в ритмической части так и просто скудно. Мы проиграли. В конечном итоге, массовый музыкальный вкус здорово просел, раз это тот результат, за который мы боролись. Далее, изменился эмоциональный посыл: драйв и веселье, которые дает полиритмия в доминиканской бачате, исчезли, зато у нас теперь очень романтически окрашенные вечеринки — мы ведь идем за мелодией. Выиграли ли мы? Вот не знаю. Может быть, мы бы и выиграли, если бы… Теперь держитесь. Буду говорить о танцевальной составляющей нашего европейского детища.
Наша бачата-сеншуал «ковалась» в танцевальных залах и изобреталась при большом участии профессиональных танцоров и инструкторов. (Это то, что мы называем «развитие»). На сегодняшний день это совершенно искусственный конструкт, который основан на искусственно созданной пластике, в обычной жизни не свойственной человеческому телу. Я имею в виду волны. Хотя нет. У меня, например, в детстве был ярко выраженный сколиоз, не помню уже, право- или левосторонний, и вот всякие боковые волны на тот момент, возможно, мне бы очень зашли. Может, даже естественно бы смотрелось. Но уже не проверишь. Но факт в том, что техника этих сэншуальных волн изобретена профессионалами для социальных танцоров (еще раз предлагаю остановиться и вдуматься в эту мысль, и вспомнить, кто такие социальные танцоры и как они выглядят в жизни), тогда как доминиканская бачата возникла и развивалась на улицах, подхватывалась всеми и каждым, у кого был слух и чувство ритма и действительно стала частью культуры и жизни народа, — чувствуете разницу? Мысль улавливаете?
Еще раз оттолкнемся от тезиса о том, что сэншуал изобретен профессионалами для социальных танцоров. Что такое социальный танцор? Это взрослый человек, горожанин, который в обычной жизни кем-то работает, ведет зачастую сидячий образ жизни, а вечерами (и то не каждый вечер, естественно) занимается своим хобби — танцами. Мы не раз выясняли уже, что приходящих на танцы ради танцев меньшинство, и люди в основном приходят всяко развлечь себя. То есть — вы уже видите, к чему я клоню, — на обычном городском танцполе Джудит вы, ясен пень, не увидите. Чтоб быть Джудит, надо много и упорно работать, а еще, прошу прощения, это надо родиться. Не замечали ли вы, что особенности сэншуала и любых других танцев, где главенствует мелодия, таковы, что, чтобы смотреться в них, партнерша должна быть практически идеального сложения? Вот как та же Джудит или Альба, например. Или Дезире. А если вы со стройными ногами, но, извините, у вас чисто квадратный корпус без талии и с плоской задницей? Вы можете при этом технически хорошо танцевать все эти волны — вы можете даже упахиваться в зале до звездочек в глазах, но вы никогда не будете смотреться в сэншуале. Потому что потому. Кача нет, но есть мелодия. Мелодия требует. Красота и романтика. Красота…
Зато в доминикане при любых внешних данных у партнерши есть шанс отлично смотреться. Даже наличие плоской задницы и отсутствие талии не помешает, если женщина хорошо танцует, чувствует и держит ритм, музыкальна и технична. Доминикана — это народный танец, и его танцуют все, и с талией, и без. В этой музыке есть кач. В танце под эту музыку есть кач. Главное, — чтоб в теле был кач, хорошо и музыкально танцевать. Хорошо и музыкально…
Далее, женский стиль в сэншуале. Руки. Ну, ясен пень, раз это все создано искусственно, какие тут могут быть руки. Амплитуда по-бальному, жеманные и претенциозные. Это называется «вкусные ручки», и этому специально учат на интенсивах. И по всей Европе, и у нас, конечно же, на всех адепток ставится клеймо женского стиля, и все по-женски стилистичные партнерши на видео извиваются в волнах в весьма умеренном темпе и дополняют эту двигательную красоту тем, что переносят вес с одного бедра на другое при прямых ногах и делают руками движения, заимствованные то ли из бальных, то ли из бурлеска. В принципе, если оставить видеоряд, но сменить трек на что-то просто попсовое, то любую хорошо усвоившую женский стиль в сэншуале партнершу можно брать в ночной клуб танцевать у шеста или у стены. Темп средний, танец почти статичный. Вот еще идея, девчонки: можно сползать по стене вниз, но не забывать при этом про артистизм. Соответствующее выражение лица. А ручками делать вкусно — «и манит, и манит!».
Вот такой он, женский стиль в сэншуале. Массовый. Добавьте к изложенному выше романтический настрой и мелодический накал европейских «бачатовых» треков и представьте картину. И вспомните, что это не единственный индивидуальный стиль такой у одной вас, допустим, а что вас таких жеманных и претенциозных преподавательница выучила хотя бы в количестве трети танцпола. И все со «вкусными ручками». И все это — искусственно изобретенный танцевальный продукт.
Зато популярно это сейчас у нас до потери пульса. И мы массово рады. Мы легче слышим эту музыку (ну еще бы!) и быстрее начинаем танцевать на вечеринках (эге-гей!). И я даже читала в тредах аргумент, что не только быстрее, но и — внимание! — красивее. Хотя, ребзя, с красотой, увы, здесь так же редко, как в сальсе. Ну, по всем вышеперечисленным и даже не упомянутым, вы ж понимаете. Рядовой социальщик сидит на своем офисном стуле и сутулится, и это 8 часов в рабочий день, а потом идет на занятия, где ленится и сачкует, и ходит схему вместо того, чтобы танцевать всем телом, как надо, и больше чем в половине случаев по статистике не ходит на занятия по общетанцевальному развитию, изоляции или афропластике. Откуда красоте той взяться…
Так что я сомневаюсь, что с упрощением музыкальной части и тотальной танцевальной модификацией бачаты под это упрощение и в угоду себе европейцы выиграли. Европейцы были поражены, когда открыли для себя кубинскую/доминиканскую музыку и танцы, естественно танцуемые на улицах, в барах по вечерам, на всяких праздниках и при скоплении народу, и кинулись ее учить и танцевать. Но что-то вот доминиканцы и вообще латиносы не шибко поражены бачатой, придуманной европейцами. Отдельные товарищи так вообще плюются, я лично такие видео в сети видела. Есть над чем подумать.
И здесь, как ни крути, мы упираемся в такую штуку, как вкус. Развитый или неразвитый. Или вообще безнадежный. И четенько прямо в лоб подходим к вопросу о том, вернется ли у нас сальса на прежние позиции по популярности. С ее сложной музыкой, сложной ритмикой, сложными движениями. С ее качем.
Вопрос о вкусе кажется безнадежным. Есть люди, которым вот как на 7-м километре — красиво. Искренне красиво. Есть люди, которым блатняк — зашибись, другого не надо. Нам повезло больше, и мы получили лучшее представление об эстетической стороне вещей, если мы понимаем, что это дурновкусие. Кому-то повезло, и у него от природы хороший вкус. Вот родился человек таким, с прекрасным вкусом, и это тоже как талант. Кому-то повезло меньше, и в детстве-юности его критиковали, ему пришлось обращать на эти эстетические вопросы больше внимания, прислушиваться, воспитывать себя. Развивать свой вкус. Кто-то подспудно развивал свой вкус, будучи и постарше, а кто-то постоянно над этим работает. Это такое же воспитание, как и все прочее. Когда деток отдают в балетную школу и они там под Чайковского танцуют, они это делают не потому, что им Чайковский нравится, но постоянное прослушивание такой музыки здорово развивает, и блатняк танцоры балета уже слушать не станут.
Вопросы вкуса — вещь тонкая, конечно. Но как бы это сказать… Кубинская музыка и европейские бачатовые ремиксы. Есть огромное количество людей, слава богу, с развитым музыкальным вкусом, для которых вопрос выбора здесь вообще не стоит.
Может, все-таки стоит пересмотреть кое-что? Может, есть смысл развивать себя, развивать свой вкус, учиться и приобщаться к пусть более сложным, но безусловно прекрасным вещам, с богатой полифонией, с гармоничным смешением ритма и мелодии, поскольку, когда мы идем у себя на поводу и упрощаем, это называется деградация.
И еще. Любой педагог знает, что, если планку поставить высоко и даже выше фактически оцениваемых им способностей учеников, то результат, который он получит, будет заведомо выше, а его ученики будут в итоге сильнее, чем если не верить в учеников и ставить им планку так, чтоб они ее точно взяли. Он получит посредственностей.
Предлагаю над этим подумать.
Total Comments 1
Comments
Не согласен, что популярность сальсы упала. Просто появились музыкально-танцевальные продукты доступные для более широких слоев белого населения. Причем с существенно более низким порогом входа относительно обучения. И люди, которые сейчас в бачате и кизомбе, в большинстве своем, в сальсе никогда не оказались бы. Более того, не будь этой "бачаты", они вообще были бы без танцев.
|
|
Posted 08.09.2020 at 12:15 by wetman |
Recent Blog Entries by Maria Santana
- Сложное настроение. Для себя (27.10.2020)
- Крамольные мысли не для всех (27.08.2020)
- Мысли не для всех (17.06.2020)
- Про Варшавский «Эль Соль» 2019, или И опыт, сын ошибок трудных... (19.11.2019)
- Про Варшавский "Эль Соль" 2019, или Как закрыть гештальт, чтобы не дуло (18.11.2019)